【 自在、偶遇 】

【 自在、偶遇 】

 2022  潘孟堯 個展

展期｜2022.9.8(四) - 10.14(五)

地點｜雨果曐Gallery．台中市西區五權西二街14號

＿＿＿

版畫是一種間接和複數的藝術，然而在一般商業行為下卻只看到版畫的復數性和商業利益，這點尤其在數位微噴廣泛應用下特別明顯，人們忽略了它的原創性藝術價值，而版畫的原創性價值，我認為間接作畫的版子可以獲得更多的訊息，製版的間接性就是表現作者和版子的互動，那麼版畫因版材所產生的趣味性必然也會是構思的一部份，這也是版畫和其他繪畫不同且有特別獨到之處。

想要在版畫的表現裡找到自己的獨特表現語彙並不容易，需要透過不斷的實驗中才能從自我風格和版材的特殊性下手，最近這些年我的作品大多是利用三夾板、紙版、PVC版等隨手可得的材料來創作，如三夾板的紋理是挑戰雕刻版子的趣味，台灣便宜的板子容易崩破而造成一些偶發性不可預測的調子，可是這些不可預測卻也統合在畫面裡更增加豐富的視覺感和趣味。

毛筆的書寫揮灑原本就是東方文化常用的工具，早期民間常看到的木匾額是非常典型的手法，將書寫文字後再雕刻的工序成為我探索木刻的想法，軟筆潑灑在我的作品中是一種繪畫，透過製版雕刻的方式變成了激情與狂放自由的表現，在經過版畫的雕刻製版、印刷套色作品畫面就更為色彩交錯，有不同空間穿插的變化，感覺追求的是隨遇而安的激情，不需藉由外在形象的描寫來豐富畫面，覺得製作過程中就有一種直接進入內心深處的悸動!

 刮刻壓克力，在版子上破壞後有流暢直接的線條痕跡，經壓印之後是一覽無遺，以自在的塗鴉來進行畫面的布局，感覺這是作品最直接的情感投射了，不管是凹版的底色或是凸版的木刻我都會盡量減少製版時刀工細節的刻描和印刷對位的繁複，可以是一種接近抽象繪畫的自由與不受限的寬廣度，也是畫面獲取豐富的線條調子的方法。

版畫印刷經過大小不同的壓力而形成了畫面， 讓同一材質在紙面產生質變，因此版畫凸凹紋理的觸感也是一種視覺上的發現與享受，轉換之間更是一種作品掀開時的驚奇。

我喜歡抽象塗鴉的趣味，感覺它可以是一種現代人生活紓壓的心境，而畫面無邊界的擴充氛圍也是一種當下生活與創作的張力，是否也隱含一種生活上壓抑與自由的衝突感?  

———

合作｜ 布森家具 TU Furniture